陈钧德，1937年出生于浙江镇海。

    1960 毕业于上海戏剧学院舞台美术系，现为该院教授。
    现任中国油画学会常务理事，中国美术家协会艺术委员会委员上海油画学会会长、上海美术家协会常务理事

    在海内外举办多次个展，深受好评，作品色彩强烈，笔触流畅，将西方野兽派风格与东方线描和韵味熔于一炉，获美国亚太博物馆、日中友好交流协会、国际残疾儿童基金会、日本前首相竹下登先生、日本前通产大臣渡部恒三先生等珍藏。

 

    徐志广， 男，1973年1月出生于山东潍坊。1995年毕业于山东艺术学院，获学士学位，2001-2003就读于中夹美术学院油画研究生课程班，现执教于中央美术学院城市设计学院。

    曾多次参加过北京、上海、山东、山西重要展览
    专著与收藏：
        2005年出版《徐志广色彩教学方案》，河北美术出版社。
        作品《苹果树之二》 被中央美术学院美术馆收藏，另有多幅作品被海内外艺术机构和私人收藏。

 

    赵友萍，1932年生于北京，祖籍黑龙江依兰。1949年考入中央美术学院，师从徐悲鸿﹑吴作人﹑艾中信等名师，现为北京市女美术家联谊会理事﹑中国美术家会会员，中国油画学会理事，徐悲鸿美术学院副院长。

    李天祥，河北景县人，汉族，生于1928年2月，1946年考入国立北平艺术专科学校（后改名中央美术学院）油画系，师从吴作人、徐悲鸿等大师，毕业后任研究生兼助教，1953年赴苏联列宁格勒列宾美术学院油画系，奥列什尼柯夫，梅里尼柯夫画室学习，毕业创作《儿童图书馆》获优秀毕业证书，并获得“美术家”称号，该作品收藏于苏联列宾美院博物馆。

 

 

    马常利，1931年生于河北省山海关，1953年毕业于中央美术学院绘画系，毕业后留校任教。现为中央美术学院教授、中国少数民族美术促进会常务理事、中国油画学会理事。
    马常利先生师承吴作人、罗工柳、董希文、艾中信等老一辈的传统，吸收融合欧洲外光派油画技法与中国传统笔墨的神韵，创造了一种写生与表现空间深度及平面构成相融合的艺术手法，兼顾了视觉真实亲切感受与画面处理的概括、提炼等诸多矛盾因素，从而有效地实现了抒情、幽雅、洒脱而且平实的崭新的油画作风，这种作风是马常利先生与其同代人共同的集体创作，而马常利先生个人在其中又以其清新的活力，温暖的人情而特别引人瞩目和回味深长。

 

    杨红太，1933年出生于安徽省宿州，1956年毕业于中央美术学院油画系留校任教，1956年作《工地休息》中国美术馆收藏，1967年作《跟随毛主席上井冈山》中国历史博物馆收藏，1983年作《打水的傣族女孩》中国美术馆收藏，1988年作《母与子》日本人收藏，1991年赴新加坡举办油画展，出版画册《杨红太油画选》，1992年赴巴黎及欧洲多国访问，并举办油画展，1993年出版与第合作翻译的《欧洲绘画大师技法和材料》一书，2003年修订《欧洲绘画大师技法和材料》一书，将由清华大学出版社重新出版，2004年出版《杨红太油画写生》集(福建美术出版社)。现为中国老教授协会会员。

 

    王忻，满族、北京人。擅长油画。1982年在清华大学建筑系任教，现在中国戏曲学院舞台美术系任教。作品《牛》入选第二届全国青年美展，《青春，舞台与理想》入选“前进中的中国青年美展”、《永恒》入选首届全国体育画展。

 

    潘世勋  生于吉林市。1960年毕业于中央美术学院油画系。曾任中央美术学院教授、油画系主任、绘画技法材料工作室主任等职。中国美术家协会会员，中国油画学会理事。作品曾参加第二至八届全国美展（1964－1989年）、巴黎春季沙龙中国艺术大展（1982年）、首届中国油画展（1987年）、世纪·中国展（1995年）、首届中国油画学会展（1996年）、中国油画肖像百年展（1997年）等。

    潘世勋是当代中壮辈重要的写实画家之一，擅长欧洲传统写实技法，作品以人物肖像、群像最受瞩目。此幅《果洛盛装》，作于1995年，描绘中国少数民族喜庆宴会中，男女群众盛装参与的景象，画面中所有人物的穿着、衣饰、配件，皆不相同，或三两寒喧，或并列凝望，嘴角都带着微笑，以呈现欢乐的气氛；对于每一位人物，潘世勋都以精笔描绘，金色细靡遗以呈现盛装的特色，而且在群像位置的架构上，或背面、或正面、或侧面，或独立、或并排、或谈天、或整装，都十分贴切地营造出疏密有致的整体感，同时，也见到了画家对于少数民族复杂华丽衣锦上的尽心研究。

 

 

    陈辉，1959年生于安徽合肥，1985年毕业于中央工艺美术学院，留校任教至今，现为清华大学美术学院教授，硕士生导师，美术学部副主任，基础教研室主任，北京市高等艺术教育协会理事，中国美术家协会会员，北京水彩协会艺委会委员，北京市工笔重彩协会会员。先后参加亚洲艺术双年展、第一届北京国际美术双年展、第二届中国美术“金彩奖” 全国美术作品展、第十届全国美术作品展、第二届北京国际美术双年展等重要展览。作品多次参加国内外展览，多次获奖，出版多部个人专集及教材，先后在北京、香港、台湾、新加坡、马来西亚举办个展读陈辉的水墨作品，在流动着的光影水墨之中，徘徊着的是一种不同于传统的“传统”—它的图式美感与传统中国画有所区别，显现出西画的某些特质，但同时它又没有丧失中国画雅淡至美的意象空间。陈辉走到水墨这个样式，应该说在中国画坛是比较独特的，很少有人用这样的方式画水墨，他的着眼点在于西画光影效果与水墨律动的相互结合之上。陈辉艺术空间是有深度的，他的作品通过光、通过结构、通过造型，把空间拉开了。这个空间有一点西方画的空间，但是他的色彩观，他的造型观又是非常东方的，调和了诸多的元素，没有一定理论知识的人，或者没有一定技术理想化的艺术家，是做不到的。陈辉艺术空间是有深度的，他的作品通过结构、通过造型，把空间拉开了。

 

 

    王少伦，1968年3月26日 出生於山东省临朐县 
    1986年---1988年 于山东师范大学艺术系学习
    1991年-1995年 于中央美术学院油画系学习，毕业留校任教于中央美术学院油画系。
    1998年毕业于中央美术学院油画系研究生主要课程班。
    1999年公费赴俄罗斯列宾美术学院学习。
    2004年国家公派赴俄罗斯苏里科夫美术学院攻读硕士学位。

    代表作品：《打工妹》《水》《本》《西森大叔》《1978年11月24日夜.小岗》《歌声》《父与子》
    主要展览：中国青年油画展（获奖）、中国油画肖像百年展、北京青年油画家邀请展、北京市庆祝　　建国50周年美术作品展（金奖）、全国第九届美展（优秀奖）、第三届油画展、全国第十届美展、大河上下.新时期中国油画回顾展。
    主要收藏：中国美术馆、中央美术学院、上海龙华烈士纪念馆、海内外美术馆及收藏家。

 

 

    阎博(1970-)北京人。1996年毕业于天津美术学院，现为职业画家。1991年参加“中国油画年展”、东京“中国的四季美展”，1992年香港“中国油画展”，1996年香港的画廊“年华”个展，1998年北京“美女与野兽”三人联展、香港的画廊“夏日都市”个展。1999年参加“迈向新世纪—中国油画学会(香港)邀请展”。2000年作品参加“世纪之门—中国艺术邀请展”(成都)，“20世纪中国油画展”(北京、上海)，“北京油画邀请展”(北京)。2001年作品参加“复制品”联展(北京)，举办“朋友”个展(香港)。1996-2001年在香港举办六次个展。作品为中国美术馆、中国现代文学馆以及欧、亚、美洲私人收藏。

 

 

    许仁龙，1954年生于湖南湘潭市，1978年毕业于中央美术学院国画系。中央美术学院教授，中央美术学院附中国画研究室主任，齐白石纪念馆特聘画师，中国词赋研究院研究员，中国东方佛教艺术研究会副会长。许仁龙长期潜心研究传统，坚持到大自然中写生，淡泊名利。在中国山水画的创新和继承上取得了令人瞩目的成果。中国美术家协会主席靳尚谊教授评价许仁龙是“大师水平”。著名画家李琦教授评价许仁龙是“开派画家，给二十一世纪的中国画坛开了一条新路”。著名画家钱绍武教授评价“许仁龙是我们国家自己培养的新一代大师”。著名画家蒋采萍教授评价“许仁龙是中国重彩山水画的一面旗帜”。

 

 

    李延洲（1954-），山东人。擅长油画。1978年毕业于中央美术学院油画系。1983年入中央美术学院油画系进修。1990年中央戏剧学院舞美系绘画专业研究生毕业。现任中央戏剧学院舞美系讲师。作品《鱼》入选第六届全国美展、《野生葵花》入选第七届全国美展，《静物》入选国际青年展。发表论文有《试论油画表现性语言的感染力》。

 

 

    郑益坤  1936年生，福州人。福州画院画师。中国美术家协会会员，高级工艺美术师。历任福州工艺美术研究所副所长，福州漆画研究会会长。擅长漆画与国画花鸟。曾得陈子奋先生亲自教授，专攻白描四十余载。作品以双钩白描，工笔淡彩为主，强调以造化为师，注重意境，讲究气韵，独树一帜。作品入选1976年全国美展，第七届、第八届全国美展，当代花鸟画邀请展，中国二十世纪中华民族书画长卷精品展等。获全国漆画展“优秀作品奖”，全军美展“佳作奖”，第九届全国美展“银奖”。作品分别为北京人民大会堂、李可染旧居艺术陈列馆、前苏联东方艺术博物馆收藏。1984年被省人民政府批准以特殊贡献晋级奖励。1993年被国家授予中国工艺美术大师称号。

 

 

    曾传兴（1974-）四川内江人。1993年毕业於四川内江艺术体育师范学校美术专业。1999毕业於中央民族大学美术学院油画系，获学士学位。2001年至今任教於湖南文理学院美术系。2001年油画《来客》获首届中国油画大展铜奖。2002年《家园》人选“纪念毛泽东同志在延安文艺座谈会上的讲话”发表60周年全国美展，获湖南展区银奖，2003年《青春祭》入选全国第十七次新人新个作品展，2003年《逝》入选第三届中国油画精选作品展。将一个妙龄的现代女性，以白色的，折痕状的纸衣包裹着—这是曾传兴创迁的一个现代符号和图式，它给人以强烈而以独特的视觉感受，这个视觉感受即是当代性的，同时又是审美的。画家是执着於审美表达的，他在自己的作品中运用了古典艺术的一些要素—如造型的完整，色调的丰富等。
    曾传兴作品的要件—折痕的白纸衣，具有某种寓言性，纸是文化传播的基本材料，画家从这个基本材料出发，完成了文化语境中的一种“游戏冲动”。

 

 

    李木，生于1958年， 毕业于北京中央工艺美术学院，1996年在法国巴黎国际艺术中心举办作品展，其作品《舞蹈演员》、《画室中的模特儿》被中国文化部展览中心收藏，《记忆》入选全国青年油画展，1998年赴法及欧洲进修考察现代艺术并参加在卢森堡举办作品展，作品《水乡》被法国大使馆收藏，1999年赴美考察两方当代艺术及艺术教育，在美国休士敦大学及香港J.Ga llery举办作品展，作品《五色士》入选全国美术作品展。2002年参加在达卡举行的《亚洲艺术双年展》。2000年作品《红夜》参加台北国际艺术博览会展。赴法及欧洲各国进修考察现代艺术参加协民国际艺术在北京国际艺苑策展之“艺气丰发”大展。

 

 

    刘晓，1999年在俄罗斯列宾美术学院深造，获“艺术家”称号。现任教于中国人民大学徐悲鸿艺术学院绘画系，作品广为香港、美国、台湾、日本、德国、俄罗斯、马来西亚等国艺术爱好者收藏。